A identidade visual da NORDESPHYNA nasceu de uma amizade que se fortaleceu ao longo do tempo, alimentada por afinidades e um amor compartilhado pela cultura nordestina. Julia Sertão (aka Ser’Tão), alagoana de raízes profundas no sertão, e Gabriella Abuleac, paulistana com um coração pulsando pela cultura regional brasileira, encontraram na conexão entre suas trajetórias o terreno fértil para criar algo que celebrasse o Nordeste de forma autêntica e vibrante.
O conceito e a linguagem visual da NORDESPHYNA são fruto desse encontro astral, um projeto que nasce da rica trajetória da Bem Phyna e da vontade de Gabriella de valorizar ainda mais a riqueza cultural do Nordeste. Em um momento de expansão, Ser’Tão integrou o projeto quase como uma extensão natural das ideias e sonhos que ambas já compartilhavam. Com sua sensibilidade artística e profundo conhecimento da cultura nordestina, ela trouxe um olhar único para a construção da marca.
“A Gabi tem um apreço verdadeiro pela cultura nordestina, algo que vai além do superficial. Ela mergulhou de cabeça nesse universo, e isso fez toda a diferença no nosso processo de desenvolvimento da linguagem NORDESPHYNA”, explica Ser’Tão.
O Processo de Criação da Identidade Visual
O desenvolvimento da identidade visual da NORDESPHYNA foi um processo colaborativo e profundamente inspirador. Ser’Tão começou com uma abordagem aberta, buscando capturar a essência de Gabriella e da Bem Phyna. “Começou com um processo muito aberto, busquei aspectos tanto da personalidade da Gabriella quanto da Bem Phyna, o projeto mãe”, conta a artista. A partir daí, ela incorporou referências visuais que Gabriella já carregava há anos, misturando-as com símbolos e elementos da cultura nordestina.
A cartela de cores foi cuidadosamente escolhida para refletir o calor e a vibração do Nordeste. “Para a cartela de cores, eu busquei algo caloroso, aceso, vibrante. Tentei construir um cenário que contasse do lado mais requintado da Gabi, adicionando detalhes culturais e da experiência do nordestino”, explica Ser’Tão. Elementos como o filete da carroceria de caminhão, uma arte antiga e feita à mão, foram incorporados para criar uma identidade visual rica e cheia de significado.
As Estampas que Contam Histórias
As estampas da NORDESPHYNA são uma expressão visual da essência da marca. Julia nomeou uma das estampas como “Universo Nordesphyna”, que busca capturar a atmosfera da marca e os elementos que remetem à essência do Nordeste e da personalidade de Gabriella. “Pra mim, a Nordesphyna caminha para um lugar de celebrar e enaltecer a essência do Nordeste, como também a forma como o nordestino vive”, diz Ser’Tão.
A primeira estampa é uma celebração da vida simples e alegre do Nordeste, sem cair no caricato. Ela inclui elementos como a garrafa de Pitú, que ganhou uma releitura cheia de símbolos e elementos, uma caixinha de fósforo e frutas tropicais que dialogam com a essência brasileira. “Eu queria trazer um pouco da personalidade da Gabriella, que adora coisas simples, mas com significados, e que ama muito celebrar a vida”, explica a artista plástica.
O Espaço Físico: Um Templo da Cultura Nordestina
O espaço físico da NORDESPHYNA, localizado no histórico Beco do Jaraguá, foi cuidadosamente projetado para refletir a essência da marca e esse movimento de revitalização da região. A fachada foi mantida com uma estética antiga, valorizando a história do local, enquanto o teto foi transformado em um verdadeiro patuá, repleto de símbolos que carregam significados profundos de proteção, prosperidade e conexão com a cultura nordestina.
No centro desse projeto artístico está o Ouroboros, um símbolo ancestral que representa a eternidade, o ciclo infinito de renovação e a ideia de que tudo está interligado. Ser’Tão pesquisou a fundo a simbologia do Ouroboros, que fala de filosofia, representatividade e, especialmente, proteção. Esse arquétipo se tornou o protagonista do teto, que é relativamente grande e domina o espaço com sua presença poderosa.
Ao redor do Ouroboros, outros elementos foram cuidadosamente dispostos para complementar a narrativa visual. Um sol em cada quina do teto representa a energia vital e a luz que guia, enquanto a lua simboliza a intuição e os ciclos naturais da vida. No cruzamento do Ouroboros, um símbolo de ouros foi adicionado, representando prosperidade e abundância. Juntos, esses elementos formam um verdadeiro patuá no teto, uma espécie de amuleto visual que abençoa o espaço e todos que o frequentam.
O patuá, tradicionalmente usado como um objeto de proteção e sorte, ganha uma releitura contemporânea no teto da NORDESPHYNA, tornando-se uma expressão artística que une passado e presente.
“Essa abordagem cuidadosa e simbólica no design do teto reflete a intenção de criar um espaço que vai além do físico, tornando-se um verdadeiro templo da cultura nordestina”, explica a artista. Cada detalhe foi pensado para celebrar a riqueza da região, honrar suas tradições e transmitir uma sensação de pertencimento e acolhimento para todos que entram no espaço da NORDESPHYNA.
O Manifesto NORDESPHYNA
A NORDESPHYNA é mais do que uma marca; é um manifesto de amor pela cultura nordestina. “Somos apaixonados pelo Brasil que cria, transforma e inspira”, diz o manifesto da marca. O espaço é um tributo à riqueza cultural e criativa da região Nordeste, onde designers, artesãos, artistas e entusiastas contam e elevam suas histórias.
